«Душа обязана трудиться»: певица Надежда Гончарук-Остапенко о пути в оперу и народной музыке
Надежда Гончарук-Остапенко, солистка Государственной филармонии Алтайского края и Великорусского народного оркестра «Сибирь» имени Е. Борисова, прошла творческий путь, объединивший академический вокал, оперный театр и народную музыку. Её история началась в детстве в Усть-Илимске Иркутской области, где она с семи лет мечтала о сольном пении. К девятому классу гимназии Надежда уже исполняла сольные программы. Музыкальное образование она получила в эстетическом центре при гимназии, изучая вокал, фортепиано, сольфеджио, теорию и музыкальную литературу.
Фундаментальный этап карьеры певицы связан с Новосибирской государственной консерваторией имени М. И. Глинки, где она обучалась одновременно по дирижерскому и вокальному направлениям, затем продолжила образование в магистратуре и ассистентуре-стажировке. В 2012–2013 годах Надежда проходила стажировку в Новосибирском государственном академическом театре оперы и балета, исполнив партии Дзиты в опере «Джанни Скикки» Джакомо Пуччини и Соседки в опере «Мавра» Игоря Стравинского. Значительным опытом стала работа в международном проекте musicAeterna в 2018–2019 годах под руководством Теодора Курентзиса, когда она выступала в Германии, Италии, Франции и США.
После консерватории Надежда переехала на Алтай вместе с супругом Иваном Остапенко, солистом Алтайского музыкального театра. Этот переезд совпал с началом нового творческого периода. Несмотря на многочисленные достижения, певица подчеркивает, что настоящую сценическую жизнь невозможно построить только на природном даровании: голос требует постоянной работы, внимания и развития. По её словам, каждый выход на сцену — это новый экзамен, где исполнитель остаётся один на один со своим голосом, музыкой и зрителем.
Голос Надежды относится к редкому типу спинто-сопрано (лирико-спинто сопрано), объединяющему легкость и гибкость лирического сопрано с силой и объёмом драматического звучания. Термин spinto происходит от итальянского слова, означающего «толкать», и отражает способность такого голоса развиваться от мягкой, певучей линии к мощным кульминациям, сохраняя красоту и внутреннюю свободу.
Особое место в творчестве Надежды занимают оперные партии. В 2023 году она исполнила партию Турандот в премьерной постановке на фестивале «Роза Хутор. Классика» в Сочи, работая с солистами Мариинского театра. В 2026 году, пройдя конкурсное прослушивание проекта Open Call, певица исполнила партию Ортруд в опере «Лоэнгрин» в концертном зале «Зарядье» в Москве. По мнению Надежды, опера — это не просто демонстрация голоса, а создание человеческого характера, требующее не только вокальной силы, но и большой внутренней концентрации и психологической работы.
Значительную часть современной творческой жизни Надежда посвящает работе с Великорусским народным оркестром под управлением Николая Комиссарова. Вместе с коллективом она реализует проекты «Опера на балалайках» и «Время романсов», стремясь разрушить стереотип о доступности классической музыки только узкому кругу слушателей. При выборе произведений она размышляет о том, какие вопросы хочет обсудить со зрителем, и ответы неизменно связаны с вечными темами — любовью, красотой, жизнью и смертью. Среди вдохновляющих для неё имён — Елена Образцова, Муслим Магомаев, Дмитрий Хворостовский и Анна Нетребко.
Надежда не представляет музыку как набор профессий и должностей, воспринимая её как путь служения. Она убеждена, что невозможно бросить то, чему человек посвятил всю жизнь, хотя может изменить профиль деятельности. По словам певицы, это служение включает ответственность перед теми, кто учил, поддерживал и верил в неё. Своим девизом Надежда считает слова: «Душа обязана трудиться день и ночь». Голос становится настоящим, когда за ним стоит прожитая жизнь, благодарность и желание делиться красотой с людьми.
По материалам: Алтапресс (altapress.ru), Алтапресс (altapress.ru)
🎭 Куда сходить в Барнауле — в нашей афише событий Барнаула: концерты, спектакли, выставки и кино.
